En esta exposición colectiva de la Fundación Casa de México, 19 artistas mexicanos se acercan a la muerte a través del heliograbado, una técnica de impresión del siglo XIX que convierte una fotografía en una plancha de cobre. La muestra reúne 31 obras creadas para la ocasión sobre el duelo, la memoria, la ausencia y las huellas de quienes ya no están.
Qué es
La muerte nuestra de cada día reúne a artistas de distintas generaciones y trayectorias, entre ellos Graciela Iturbide, Maya Goded, Héctor García y Martín Soto Climent. Cada uno responde a la muerte y a lo que la rodea: la ausencia, el duelo, la memoria, la desaparición, la identidad y la transformación de los cuerpos y los territorios.
El comisario Edgar Alejandro Hernández produjo la muestra con Helio TM, un taller de Ciudad de México fundado en 2021 para recuperar la impresión fotográfica tradicional, y con Pilar Goutas. El heliograbado transfiere una imagen a una plancha de cobre, que se trabaja con técnicas de grabado y luego se imprime sobre papel. Predominan las impresiones sobre papel Hahnemühle de 350 g, junto a chine collé, papel japonés y matrices de cobre; algunas piezas añaden bordado, temple, plata o barniz de poliuretano.
Los enfoques son íntimos, sociales y simbólicos, no folclóricos: unas obras parten de pérdidas familiares, otras de rituales funerarios, violencia, migración o espiritualidad.
Por qué merece la pena
La muestra no repite las imágenes mexicanas de la muerte más reconocibles. Amplía la conversación hacia cómo se afronta hoy la pérdida y se construye la memoria. Además, coloca un método de impresión histórico en el centro de una reflexión contemporánea: la placa, la tinta, la presión y la huella se convierten en formas de hablar de lo que permanece, se transforma o desaparece. Con 19 artistas de distintas generaciones, muestra cuántos registros admite hoy el heliograbado.
Información práctica
La exposición está en la Sala de proyectos, en la planta 0 de Casa de México, en Chamberí, a pocos minutos a pie de las estaciones de metro Argüelles y San Bernardo. La organización la indica para público general.
Preguntas frecuentes
¿Qué es el heliograbado?
El heliograbado es un proceso fotomecánico de impresión del siglo XIX que transfiere una imagen fotográfica a una plancha de cobre. La plancha se trabaja después con distintas técnicas de grabado y se imprime sobre papel. Para esta exposición, el taller Helio TM, de Ciudad de México, produjo las 31 obras junto con los artistas participantes.
¿Qué artistas participan en La muerte nuestra de cada día?
Participan 19 artistas mexicanos: Andrea Aspe, Ángela Arziniaga, Arturo Fuentes, Carmen Mendoza, Cristina Kahlo, Cristóbal Gracia, Fernanda de Icaza, Gerardo González, Graciela Iturbide, Guillermo Espinosa, Héctor García, Martín Soto Climent, Maya Goded, Miguel G. Counahan, Piguame, Pilar Goutas, Santiago Borja, Tamara Goutas e Yvonne Venegas.
¿Hay que pagar entrada para ver la exposición en Casa de México?
La organización presenta la exposición como de acceso libre y gratuito, sin precio de entrada. Se puede visitar en el horario habitual del centro: lunes de 10:00 a 19:00, de martes a sábado de 10:00 a 21:00 y domingos de 10:00 a 14:00.
¿Quién es el comisario y quién ha producido las obras?
El comisario es Edgar Alejandro Hernández, editor, investigador, curador y crítico de arte nacido en Ciudad de México en 1977, que dirige la revista Cubo Blanco. Las obras se produjeron con Helio TM, un taller de heliograbado fundado en 2021 y dirigido por Miguel G. Counahan, y con Pilar Goutas.
¿Es una exposición sobre las tradiciones del Día de Muertos?
No en clave folclórica. La organización explica que la muestra evita una lectura uniforme de la relación de México con la muerte y no busca reproducir sus imágenes más reconocibles. Las obras van de la pérdida personal y las experiencias familiares a los rituales funerarios, la violencia, la migración y la espiritualidad, y miran cómo se enfrenta hoy la pérdida y se construye memoria.
