Desde el año 2000, el Prado ha incorporado silenciosamente casi un millar de obras a su colección, no a golpe de gran anuncio, sino mediante una política constante de adquisiciones, donaciones y depósitos. Prado. Siglo XXI es la propia auditoría del museo sobre ese crecimiento, del 9 de junio al 27 de septiembre de 2026, incluida en la entrada general.
Qué es
Comisariada por Alfonso Palacio y Elena Cenalmor Bruquetas, la exposición recorre más de dieciocho siglos de historia del arte a través de lo que el Prado ha sumado a sus fondos en este siglo: desde un monumental Torso de Afrodita romano hasta el retrato de Manuel B. Cossío de Joaquín Sorolla y una acuarela de Ramón Gaya, figura clave de la renovación artística española del siglo XX. Lejos de ser un repaso celebratorio de logros, la muestra se plantea como una reflexión institucional genuina: qué ha corregido el Prado, qué lagunas quedan y hacia dónde va un museo de casi 200 años.
Un hilo conductor de la exposición es el esfuerzo deliberado por incorporar más mujeres artistas a la colección: obras de Sofonisba Anguissola, Rosa Bonheur, Rosario Weiss y María Blanchard conviven ahora con un canon que, durante siglos, las excluyó en gran medida. En conjunto, las adquisiciones expuestas revelan un museo que reescribe activamente parte de su propia historia, en lugar de limitarse a ampliar una historia ya fijada.
Por qué vale la pena
Es una oportunidad poco habitual de ver cómo piensa sobre sí mismo un gran museo nacional: no solo qué posee, sino por qué eligió sumar cada pieza y qué dice eso sobre ideas cambiantes de la historia del arte. El Torso de Afrodita por sí solo justifica la visita para quien piense en el Prado solo como una pinacoteca. Como la exposición funciona también como autorreflexión institucional, en algunos tramos resulta más analítica que espectacular; quien busque un único gran montaje de obras maestras puede encontrar en su lugar una muestra erudita entretejida en el recorrido habitual de la colección.
Información práctica
Fechas: 9 de junio – 27 de septiembre de 2026. Incluida en la entrada general del museo: 15€ (reducida 7,50€ para mayores de 65 años, familias numerosas y titulares del Carnet Joven); gratuita para menores de 18 años, estudiantes hasta 25 y varias otras categorías con acreditación válida. Precio reducido a la mitad para exposiciones temporales durante las dos últimas horas de apertura (lunes a sábado 18:00–20:00, domingos y festivos 17:00–19:00). Horario: lunes a sábado de 10:00 a 20:00; domingos y festivos de 10:00 a 19:00. Metro más cercano: Estación del Arte (línea 1) o Banco de España (línea 2).
FAQ
¿Necesito una entrada aparte para esta exposición?
No, está incluida en la entrada estándar del Prado junto a la colección permanente.
¿Qué periodo abarca la exposición?
Recorre adquisiciones realizadas desde el año 2000, aunque las propias obras abarcan más de dieciocho siglos de historia del arte.
¿La entrada es alguna vez gratuita?
Sí, la entrada es gratuita para menores de 18 años, estudiantes hasta 25 años, personas en desempleo, personal docente en activo y otros colectivos acreditados; el resto de visitantes tiene entrada a mitad de precio para las exposiciones temporales durante las dos últimas horas antes del cierre.
¿Quién ha comisariado la exposición?
Alfonso Palacio y Elena Cenalmor Bruquetas, ambos del Museo Nacional del Prado.
¿La muestra incluye arte contemporáneo?
Sí, junto a obras clásicas e históricas, incluye piezas del siglo XX como un retrato de Sorolla y una acuarela de Ramón Gaya.
